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[古筝弹奏技法分享] 自学古筝五年后的心得总结(陆续更新中)

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发表于 2014-4-25 02:39 | 显示全部楼层
人在烟雨中 发表于 2013-8-31 18:18 " U- {$ C3 @- _9 b8 J
紫铃儿?真巧啊

4 ?5 o3 i& E0 c( T# b/ h哈哈,,是我。。你是?
* Y- I7 d2 p4 Z1 \( J6 n
 楼主| 发表于 2014-4-25 02:40 | 显示全部楼层
真以为信 发表于 2014-1-24 17:56
$ y8 ?; {4 X) H5 Q% Z4 ^你比某些大师说的还要具有可操作性!很多高级筝友都是实践家,未必能用清晰的语言把实际情况描述出来。8 e0 W2 \: f/ J, P1 g# }- R* E+ I
...
7 e; `' R2 b+ K1 c% J4 A
扎桩摇,手腕下压,大指横放。。指甲走向必须与这个横放的大指呈90度,才能较好的拨弦。。。5 \) w2 C5 _! R
 楼主| 发表于 2014-4-25 02:41 | 显示全部楼层
清风散 发表于 2014-2-28 09:02 + d( v: }" h$ Q1 T! `
有这样的心得给新手参考,真是国乐之幸!新手之福!
% W4 g* o1 T3 K+ o( e4 V; I
呃呃。。。说得我有点飘了。。哈哈哈
3 a' D1 c# f! E4 v& C+ [其实就是写写总结,让自己头脑清醒一点,真的可以从写的过程当中重新体会到一些东西。( I9 S+ i8 M* p$ I9 N' X& e
发表于 2013-6-16 19:04 | 显示全部楼层
记录得非常细致啊~
 楼主| 发表于 2013-6-21 23:57 | 显示全部楼层
本帖最后由 winterling 于 2013-6-21 23:59 编辑
9 t$ x5 G& p" v) k' ?
( X. [& I) ^: i) X9 H       2、 节拍速度强弱! Q# U1 t+ x2 V9 F
        这一节里,其实想讲的就是节奏。但我初学那会儿,貌似把节奏两个字理解错了,导致别人跟我说节奏有问题的时候,我还以为仅指速度。但把速度放慢后,筝友依然说我节奏不对,闹了半天,原来是说节拍不对。呵呵,以前那点音乐常识还真不够用啊。所以,这里我就把节奏定义为节拍速度强弱,也许乐理菜鸟更容易看懂一些。% I2 L! u$ t5 K: C$ W. \
       如果你的古筝,在技术、音准上没问题了,要把曲子弹得好听基本也就没什么问题了,但要弹得感动自己甚至感动别人,曲子的节拍速度强弱就是根本的要素。这些看起来好难,具体要怎么处理呢?三年前写的心得里,大致说过。现在概括的话,我觉得就一句话:古筝音乐就是一种语言,用它去说话。' P) g& ]( z& j# w1 h' ?
        节拍,一般按谱子上的要求的,当然,不同版本的曲谱,写法也许就会不一样,节拍也会不一样,而且有些地方就算谱面上是那样,但有人还是会根据自己的喜好去增减节拍数。这有点像人基本的说话,字与字、字与词、词与词之间的时间停顿,类似于文字表达里用来断句的标点符号。这点,通常作曲者规定了,那谱子就相当于文章,字句段已经定下来了,咱们按照上面的去弹就可以了。不会看简谱的,自己找“宋大叔”恶补基础乐理与识谱去吧。2 B$ L6 M  u+ H: P* t. J4 A" k+ p& N
        速度,指的是整首或整段的弹奏速度。有些谱面上有标示,有些的则没有。这就有点像咱们不同情况下说话的语速。有的人急性子,说话速度非常快;有的人处于不同的情境当中,语速也会有相应的不同。这个需要看整首曲子的大背景,以及曲作者要表达的意境。! S1 T% I& D3 s0 \( z8 ], _2 a6 l0 y
        强弱,通常是以小节、甚至个别音为单位。不同的人弹相同的曲子,处理起来都会不大一样。就有点像精通演讲的人,他们在演讲的时候,肯定不仅仅会有速度地说话,他们还必须会抑扬顿挫地说话。因为这样说话,才能持续的吸引人们的注意,并把演讲者要说的话听进去,甚至受其感染、感动、认同演讲者的观点。这抑扬顿挫,在古筝表达上就是音符的轻重强弱。
8 S' m# d/ h8 [$ }: F8 Z& h        这些都需要一定的音乐修为,多听、多想、多尝试、多自信表达,慢慢的,你也会是一个讲古筝语的演讲家。这段真心没有太多新的感悟的东西,大家想要细看的话,还是三年前写的那心得“曲意情感”那节的内容吧,我觉得那里已经表达得很清楚了。这些都是个人狂想,现实中想与做又是两回事,想得到并不见得就能做到,需要的是时间吧。。。当然,你也可以走捷径,找某位名家一字一句的学某个曲子,完全模仿,弹多了,听着自然也就好了,如果你的money足够多的话~~~~

1 F/ v) o  ^' O/ C8 O     
6 C# A9 T) I8 d# r0 r8 K( K4 e  F. X         3、风格流派! Z, V2 c5 s/ J
         这个方面的问题,目前为止还未涉猎~~~狂汗~~~但已经开始、打算、计划去尝试,因为传统筝曲太有特色、太有味道了,我从小就非常喜欢。但为什么学筝五年了,却一直不弹传统筝曲?原因是耳朵对音准的敏感度不行,听不出按颤揉滑的音差。传统筝曲听着有味道,却不知道区别在哪儿,各流派的特点在哪儿。7 s% s! T7 J3 s3 t7 `
         “楼上筝客”在自学古筝群的某期活动中就专门讲了这个问题,我当时忙其它的,没认真听,就只听到一点:传统筝曲很在地方特色,要想了解或精通,必须了解地方的语言及本土音乐历史习俗什么的。听的时候,没有太多的共鸣,现在想想的确是这样的。认真听听各大流派的筝曲,的确像本土方言在说话。尽管还是不知道4、7、微升降4、7什么的(乐理太头大了),但能听得出来是有差别的,那么剩下的事情就是模仿吧。耳朵听得出来,距离能弹出来应该不远了。% X. b  x6 T1 ^5 N! {
          在此,只记录未来练习传统曲目的计划: ( V8 Y& U' S5 l3 S; S/ [0 X% N
          1、下载不同版本、不同人示范演奏的传弦筝曲,细细听、细细品味;1 p/ n" }0 n* h0 B  M7 ^
          2、 搜罗相应版本的筝谱,可能要去买很多曲谱;+ W1 `1 i7 E: s" O+ _/ W9 k4 _) e8 W; S6 n
          3、了解感兴趣的筝曲历史背景,可能要去买很多书,不过很有可能不会去看;. A$ @: M+ P( }- h( B4 j
          4、有机会的话,借助旅游去亲身体会具有本土特色的方言、历史文化,感受当地音乐艺术 ;
6 s) V" w# |# G          5、 不制定某传统曲目的演奏标准,学自己想学的,用自己理解到的、喜欢的处理方式去弹奏属于自己现阶段的筝曲,快乐学筝!1 Z0 F3 n" @2 p4 q- g
          N年后,再来补充实现了哪些计划。。。呵呵呵
, Z6 _7 t) ^4 n1 L' A

& K: o, A- W6 a) i, ^9 q
 楼主| 发表于 2013-6-22 00:27 | 显示全部楼层
秀逗魔导士 发表于 2013-6-13 23:49 ' m3 n' E0 C$ Y# t2 z
太正常了,
- e* U' s+ E: z( w4 _$ u+ v; E司空见惯的一种状态。

) q5 x( F% b* i1 _. z9 _. n哈哈哈。。。希望是啦。。呵呵
 楼主| 发表于 2013-6-22 00:27 | 显示全部楼层
yukina 发表于 2013-6-14 00:35
+ T7 J1 f$ M3 @$ k9 Y( z可以找个老师。
2 _$ f2 l" ^1 l$ k5 M我每次练曲子,自以为练得已经完美100分了可以上台表演,到老师那被老师一批评,才发现原 ...
7 g7 J. y/ G. }; a( x/ ]
目前,不可能找老师。。。因为太忙了,基本连练琴的时间都没有了。。。
发表于 2013-6-22 10:49 | 显示全部楼层
winterling 发表于 2013-6-22 00:27
3 c# {! g  c& y8 T3 y哈哈哈。。。希望是啦。。呵呵

# K; D- j; E; C& a+ ~有句话winterling你琢磨琢磨:8 U- u; \4 \! ]' |( C

# [, Z( \1 M  \$ b& `
把所有技巧尽量统一在一个框架里
& [) y# a% S1 n! M基本不要让人看到你的手指在弹琴。% f+ V: i) T& E

; i4 x5 Z2 h' f: W- ?9 l) B# T1 F% Q
7 L5 x& S, G1 _9 @
% i6 F4 f% t) K
 楼主| 发表于 2013-5-24 11:44 | 显示全部楼层 |阅读模式
本帖最后由 winterling 于 2013-5-24 11:46 编辑 1 z' D8 r9 [' X, B
/ G* k$ P; z3 m; N
        2007年至今,自学古筝已五年有余。中间虽有断断续续,却庆幸一路愉快地坚持了下来。最近,生活琐事繁忙,无法练琴,就静下心来写点东西吧,也算是学筝之路的一个总结与反思。注:以下只是个人观点,仅供参考,后果自负。
0 ^% ~: i& u8 U# f) X4 P2 F/ b, P       一、指法掌握4 Q6 E; y5 X+ F' Y) ?
        古筝的指法很多,但无非就是单一指法与组合指法两种。单一的指法,就是发出单独的一个音,只要手指能动,能拨动琴弦,就能弹出声音。但是要拨出你想要的声音、好听的声音,就得注意触弦的方式。而组合的指法则是在单一指法的基础上,更强调突出各手指的协调性——即手型,因此除了要注意触弦,更要注意可以操作性,这个就得因人而异了。以下七点,仅记录指法的共性(触弦、手型)及个别易纠结指法的个性(快四点、摇指、扫摇、轮抹、轮指)。, ^: d! |0 w* v0 }: c2 b# _* H
        1、触弦
2 _+ g% _2 ~, E- ~0 J        有关触弦,初学时认为很简单,就是把琴弦拨响就完成任务了,也没有人会去留意我到底应该怎么个拨弦才会好听,因为那时候觉得随便怎么拨,古筝的声音都很好听。也许正因为这个简单,所以古筝被认为是入门最容易的一门乐器之一。如果你只是弹响,让古筝发出声音,的确简单。但当你学筝一段时间,对音质有了一定要求、想弹出好听声音时,这触弦其实并不简单。
# P' L" H8 t' g! `% X        那到底应该怎么触弦才能弹出好听的声音呢?“入弦浅”+“正面触弦”+“勾住琴弦”是窍门。
5 K! D6 v# O2 j: p  U5 g        (1)“入弦浅”,这很好理解。就是指甲放入琴弦侧的深度要浅,即用指甲尖那一点点去触弦,指甲入弦越浅越好。当然,要做到入弦很浅,又不会拨空琴弦,就要功力了。多练,人甲合一,境界到了,功力也就深厚了。。呵呵。。。* G0 a4 m+ F4 D4 j' @7 ^) _
        (2)“正面触弦”这四个字听得最多,很多人都知道,但是却也有很多人把其真正的含义误解了,我也曾经误解过。
; A& u* U( b5 ^* V  U1 O& ~9 n& t  r        我们的古筝指甲是扁平的,很多人认为所谓的“正面触弦”就是指甲平贴于琴弦去拨弦。的确,在入弦深度一样的情况下,指甲平贴琴弦,更容易把力集中用在指甲尖上,出来的声音比较结实而干净。但是,我们的大指与其它四个手指的生长方向是不一样的,特别是大指。如果大指指甲平贴琴弦触弦,其它四个手指势必无法保持平贴琴弦,也势必造成在演奏过程中,因手的摆动幅度大、多余动作过多,在指法的操作与衔接上自找麻烦。5 z- Z- d6 c0 w0 m
        其实所谓的“正面触弦”是相对的正面,它一个变量。我们用的古筝指甲不是完全的扁平状,相对较扁的那一面,实际是有弧度的。一般用的都是双弧指甲。而这个弧度,我们就可以很好的用来“正面触弦”。“弧”即圆弧,那么圆弧的切线就是琴弦,切点就是触弦点。在切点上用力拨弦,指甲不蹭弦,就是所谓的“正面触弦”,出来的音色结实而干净。举个例子,我们打沙包,可以垂直于沙包出拳,也可以侧出拳。因为你的拳头是圆的,不同的出拳,只是手与沙包的接触面不一样而已。只要把力用在实处,不是与沙包擦身而过,那么都可以把沙包打飞——即振动琴弦。也就是说,其实我们用指甲拨弦的时候,指甲扁平的那一面与琴弦是可以有角度的。在有角度的情况下,我们都能做到“正面触弦”了,我们手上的动作就少了,各种指法的操作就会变得容易很多。& t; v$ j" y' o  p$ `3 W3 o' H) P
        (3)“勾住琴弦”,很多人都忽略或弹了很长一段时间都没有查觉。我学筝大概2年后,才领悟到这一点。特别是在需要大力度拨弦的音,如果指尖没有勾住琴弦了就去拨弦,要么出来的声音力度不够,要么拨弦就会打滑。所以,可以用大力度拨弦的方式去检验一下,你触弦是否都正确了。如果会打滑,那一定是指尖没有勾住琴弦,就去拨弦了。4 K$ v3 {/ T- c$ X' p: B
          要有勾住琴弦,指尖就不能垂直面板,更不能躺在琴弦上去拨弦。指尖要往握拳头的方向收一点,这时,手指末端那个关节一定是突起来的,绝对不是平的。这样才能勾住琴弦,指甲稳住了,拨弦时才能把力量用到实处。
8 D+ t* y# M' ^$ j0 v# o6 T! ]5 M5 _        。。。貌似写的字有点多,不知道大家看懂了没。总之,触弦无非就是把指尖三维(上下入弦浅、左右正面触弦、前后勾住琴弦)定位好了才用力拨弦。触弦对了,力就能用到实处,最省力。而且还会有种琴弦很有弹性、很上手、很粘手的感觉,就像弹棉花、玩悠悠球、玩跳跳床、玩琴弦.........而这些效果并非一日之功、想到了就能做到的,还得练手感、练肌肉、练耳朵~~~~~
 楼主| 发表于 2013-5-24 11:47 | 显示全部楼层
       2、手型' {* S+ t& ]8 k( |
        手型问题,只要稍微接触到点古筝,就知道它的重要性。特别是自学古筝的人,对它更是“敬重”。我初学古筝那会儿,也听到筝友们天天说手型很重要、手型练坏了将来要改不麻烦了.....但说实话,找了很多资料,也看了很多教学视频,还是不知道什么是正确的手型,然后手型变了又变、换了又换、纠结了又纠结。。。直到最近,才找到了所谓的正确手型。
, |2 k9 t. I5 G* `% }+ o4 ?8 }2 U        手型的确很重要,但是并不神秘,也不深奥,本能就可以解决,就一个字——抓”。但首先得明白,手型是用来做什么的。手型是拿来用的,不是拿来看,也是不拿来做样子的。在我看来,应该先有了触弦、手指动作,才呈现出手整体的形态(包括手指、手掌、手腕、手臂),即手型。不是做了个手部的形状,然后才去想做这样的手型是要用来做什么。所以模仿而来的、生搬硬套的大帅级手型,你不知道它是用来做什么的,那一定不会是正确的手型。举个例子:汽车的设计,一定是使用上有这样的需要,所以最终呈现了车子这样的构造。绝对不可能说我们先想好了,做出来了之后才去想这些设计要怎么用。山寨与代工,永远不会是最大的收益者。9 W& ]4 d. `' {0 M0 C
         所以,我觉得,世界上没有所谓的标准的、正确的手型,只有适合自己的手型。怎样的手型才是适合自己的?答案当然只有自己知道,因为每个人手的生理结构不一样,动作习惯也不一样。不过,毕竟是人爪,还是有些共性的。
8 e  }/ @: \0 B8 _        (1)手型要自然(操作性)。1 f; ?/ i% A+ |! `) C
           通常我们练琴都会持续比较长的时间,这个时间里如果手一直处于不自然的动作中,肯定会很累。所以,手型要处于一个放松、动作自然的状态。我们就用三维定位法,看看什么样的动作位置最为放松、自然吧。9 _. P# @% g% Q; t3 _5 u: h
          首先,手的上下。手臂自然下垂,即胳膊肘不抬高也不夹紧自然放于身体两侧,椅子坐的高度也必须能让手臂达到这样的效果(通常坐好之后,肚脐与1号码子最高的位置相一致就可以了)。手腕基本与手背持平,不过分吊起或下压(除非为了配合古筝面板的弧度,低音区手腕稍微吊起一点、中音区平放、高音区下压一点)。手掌半握拳、手指自然弯曲,即熟睡无意识时的形状,不捏紧也不撑开。8 I, K4 _0 @' T- N( f# t' m& I  s0 s, \% }
         其次,手的前后。手掌要前后动起来,一定是手臂整个动或身体带动,即用手臂或身体的移动来换弦弹奏。换弦时的前提是保持上面讲的手臂、手腕、手掌、手指自然的状态,不主动伸出去勾弦,最多只是指尖稍微动一动拨弦。这点非常重要,这个决定你的弹奏速度、指法转换连贯性。
7 ^- d$ G) p1 z         最后,手的左右。古筝21根琴弦的长短是不一样的,据说最佳的发声位置在有效琴弦靠近岳山的七分之一处,也就是说从高音到低音,手要往左边移动。这时,我们的手掌、手腕、手臂是平放、左侧倾斜还是右侧倾斜比较好?如果平放,当我们弹奏到身体左侧时,手腕势必要往左侧突出,这样不自然;如果往左侧倾斜,中指、食指、小指势必要抬高,不利于这些手指拨弦。所以,我觉得,手掌、手腕、手臂要往右侧倾斜一点会比较自然,即小指那一掌侧要放下来,小指在自然弯曲的情况下差不多要碰到琴弦了为好。这样的话,我们整个手左右移动自然的同时,还能保证各手指尖与琴弦等距,让其拨弦时间均等,这也是手掌最自然的半握拳状态。- `# F2 ~# K3 n  ^, C! J3 X
          只有在手型自然的情况下,我们才能用最本能去触弦,快速而省力。) v. G! j6 ]* ?1 u
        (2)手型要统一(实用性)。# `% C2 M3 T0 V+ G
          手型最终是用来触弦,随心所欲地拨出想要的声音。因此,无论是勾托抹,还是摇指、扫摇、轮抹等其它指法,完成前后的手型应该是统一的。也就是说用最少的动作,最小的幅度去完成这些指法。
0 Q# m! s2 M+ r5 k) n          初学的时候,通常是单音指法(例如勾、托、抹)一个一个手指的练。练到组合指法(快四点等)的时候,发现三、四个手指组合起来有点别扭了,于是调整手型。再练到后面的中高端指法(摇指、扫摇、轮指等),发现总是连贯不起来,和其它指法组合起来也会不自然,于是再次调整手型。。。。我就有过这样的经历。这也是为什么我学筝五年了,依然只专注于指法练习,不去管音准、曲子处理技巧的原因。因为我觉得只有把所有的指法都经历过了,才能找到正确、适合自己的手型。当手型问题解决了,才有全身心的投入到音乐当中,才能弹出自己想要的乐曲。
6 l/ l& ]/ |( ]/ v# V5 p4 R          现在如果回到五年前,那么我会选择倒过来练。首先重点要练的就是轮指,它能一次性解决手型、触弦的问题,其它的指法都是在轮指的基础上单个手指或多指组合而来,即轮指是一个统一手型的指法。后面我会细致记录练习轮指的经验,大家也许就能明白我为什么会这么说了。
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