琴筝国乐 古筝论坛

 找回密码
 注册

QQ登录

只需一步,快速开始

扫一扫,访问微社区

只需一步,快速开始

搜索
楼主: 柔珏

看书摘录

[复制链接]
发表于 2004-11-17 15:42 | 显示全部楼层
好东东,收藏了,慢慢看
 楼主| 发表于 2004-11-19 11:30 | 显示全部楼层
哈哈,你们这不是让我继续“汗”下去么?认了。-------(还得多谢我的好同事帮忙敲字
! \3 z4 i% }2 |7 @3 s0 [6 b! k* ^  i0 K: l3 y
[ Last edited by 柔珏 on 2004-11-19 at 11:33 ]
 楼主| 发表于 2004-11-19 11:30 | 显示全部楼层
如何演奏好《塔塔尔族舞曲》这首乐曲?
+ r3 {# x: Q( r" e, `4 \) D. r
) s: ~* V+ O+ [( E这是一首根据新疆塔塔尔族民间舞曲所编写的一首具有高难度技巧的乐曲,亦可称音乐会练习曲。乐曲的速度始终保持在132拍的同时,还有注重把握好力度和速度的均衡。
$ K% ~- I8 e$ [& V5 {8 m& ?) M( s7 {# \& e. T
A段和C段是练习轮指的重点段落,弹奏者一定要按照乐谱所标明的指法和指序进行练习。弹奏轮指时,特别需要注意乐谱中有两种指序的指法标记:一种指法是由无名指开始,依次为中指、食指和大指的顺序弹奏;另一种指法是由大指开始,依次为无名指、中指和食指的顺序弹奏。B段是练习快速勾托、勾托抹托的重点段。由于该估是由边疆的十六分音符组成,因而弹奏者需注意右手手指、手腕和手臂的松紧结合,指尖发音要有力点并富有弹性。左手八度按弦也是弹奏这首乐曲的难点,八度变音的准确性和稳定性要加以注意、重点练习。最后,当你熟练地、一气呵成地弹奏该曲时,还要注意乐曲整体的强弱对比和旋律的流畅。
 楼主| 发表于 2004-11-19 11:31 | 显示全部楼层
如何演奏好《阿拉木·古丽巴拉》这首乐曲?
8 U' b5 y( L0 B% A6 l: e
$ Z. j, _8 S0 @9 z此曲根据同名新疆民歌改编而成,具有鲜明的维吾尔族音乐特色。乐曲由两大部分组成:第一部分是富有歌唱性的行板,表现了勤劳的小伙子对心爱的姑娘唱出了深情的思念和赞美之情。第二部分是流畅的小快板,描绘出美丽的少女在手鼓的伴奏下翩翩起舞。由于乐曲是六声音阶的定弦,它打破了五声音阶的音位,因而需要高速手指的弦位和触弦的规律。' D; W. L9 B' d+ O! s

, o9 e6 V* U7 t3 }6 d9 Q" N第一部分的演奏需注意以下几点:1.轮指的弹奏要清晰、灵巧,不拖节奏。2.左手需要按准变化音和等音,特别是原位”4”和升”4”的音高变化。3.特别注意乐谱中高低音区的大幅度跳动。4.要弹奏出悠扬、流畅、富有歌唱性的旋律。在第二部分的快板中有两处是根据乐曲的需要,在右手弹奏旋律的同时,左手移动琴码来改变音高,因此需要把码子移稳、变音移准。指法方面,分指的指序可按照指法的标记来练习。最后,整首乐曲的强弱变化要明显、自然,把握情绪,弹奏出载歌载舞的欢快气氛。
 楼主| 发表于 2004-11-23 11:52 | 显示全部楼层
衡量弹好一首乐曲的标准是什么?
; G  t$ D; p* W4 S/ p* v
' ~8 J6 `# k0 |/ W  k5 D道德要达到乐谱上标定和提示的要求:第一要检查弹奏是否有错误,如旋律、八度音高、节奏是否正确;第二要检查速度是否人事科要求,如某一段落标明每分钟多少拍,听听是否达到(最好能借助节拍器);第三要检查力度,查看乐谱上的如mf、mp和一些渐强、渐弱等标记,检查自己是否达到;第四要检查熟练程度,看看能否至少边疆完整地演奏三遍而没有错误;最后,要检查自己对乐曲内容、整体结构与音乐风格的把握是否到位,不过对最后一条的检查,最好还是交由专业教师来评判。0 I# q# U3 J* p
5 e# o4 J, @: `) O8 |& y; N
对于更高标准而言,我们可以从“孔子向师襄子学琴”的故事中看出孔子所追求的琴艺境界;从掌握技能、理解结构、了解作者背景、领会意蕴到把握精神。所以要想提高琴艺,达到更高的标准,需要大家在每个学习阶段中不断地磨练与提高。
 楼主| 发表于 2004-11-23 11:52 | 显示全部楼层
如何弹奏出优美的音色?
# C5 }# I: X# i9 V& l2 |% h0 J' z9 @; ]& U3 D0 z! y- s, R; ]
音乐的基本要素包括音准、节奏、强弱和音色。其中惟有音色是最抽象的、最难把握的东西。它领带手指触弦感觉和内心的感悟。手指触弦对音色的控制分为:点、面、角、速、力,也就是说手指触弦不仅有力点、角度、国度的变化,还要富有弹性,更有“轻重”、“缓急”的区别。轻而不浮,在轻中不失清亮,即使是在极细微之处,手指也能弹出清亮而饱满的琴音;重而不滞、强而不燥,虽有“力拔山兮”之势,却不能给人以卤莽之感。音色的把握需要你不间断地、细致入微地去体会和研究,它会随着你的年龄、学琴时间的增长而不断提高。
 楼主| 发表于 2004-11-23 11:53 | 显示全部楼层
如何处理好乐曲旋律进行的“缓急”之分?
. C) \+ K2 C; I$ a( U/ x5 s7 F6 D$ v0 d6 n5 j6 Q3 ?5 a' O3 t0 b
乐曲旋律和乐句的进行有“迟速”、“缓急”,亦如人说话有语调、语速之差别。严天池有诗云“几回拈出阳春调,月满西楼下指迟”,如果你的手指一触弦就只知道匆匆忙忙地弹下去,就会给人以躁动不安之感;反之,过于凝滞,也会令人索然无味。把握“迟速”、“缓急”的关键在于“速”与“急”时(如乐曲的快板)要连接紧密,节奏急促却不杂乱,既要有如骏马奔腾之势,又要有如平步青云之感。“迟”与“缓”时(如乐曲的慢板、散板)旋律要连绵而不拖沓,从容而不呆滞,既要有如碧水深潭般的沉静,又要有如闲庭信步般的从容。
 楼主| 发表于 2004-11-23 12:13 | 显示全部楼层
是否可以不学练习曲,只把精力放在乐曲上就足够了?& N6 s* L- n( E! {% K$ q
9 c2 C' ~, M6 q
错。练习曲是为了专门练习某一技巧而编写的乐曲,它有利于针对性地提高某个单一的技巧。而乐曲是一种综合的练习,它较少侧重于某一种技巧的训练。比如说摇指技巧,不同的乐曲对摇指有多样的要求,有短摇、长音摇、旋律性摇指等等,与其你在不同的乐曲中去简短地学习各种摇指,不如你多练习摇指技法,打好基础,以适应不同的风格和类型,这样你的摇指基本功就会特别过硬,你在乐曲中遇到的摇指的任何难点都会迎刃而解。所以练习曲是增强基本功的一种不容忽视的必要手段,也是科学化、系统化学习的重要步骤,千万不能片面地“以曲代功”。
 楼主| 发表于 2004-11-23 12:15 | 显示全部楼层
怎样才能做到上台不紧张?
" w! _# D. }  n. Y0 ?# p8 H2 r) Q$ {) i
演出之前要有充分的技术准备和心理准备。常言道“台上一分钟,台下十年功”,“艺高人胆大”。如果上台之前你的乐谱还没有背熟,乐曲技术还有负担,那么你就取消这次演出吧!因为听众的掌声只会给予精彩的演奏。9 [# b4 U* l6 y3 d

, c/ ^. q9 e8 y/ u8 ]4 i7 P/ G" ^! f如果技术不成问题,那么心理的准备就不容忽视了。它包括要自信,要有强烈的表现欲望,同时,不能患得患失。绝对不要去想:弹错了怎么办?演砸了怎么办?要知道:世界末日是不存在的!这次演奏不好,那么下次再来吧!你只要自己尽了力,问心无愧就行。另外,保持体力也是很重要的,如果演出之前情绪过度兴奋、过于增加练琴强度,那么就会出现手指乏力、情绪失控等心有余而力不足的景象。你在演出的过程中,要把握两点:松与紧的结合,也就是生理上要放松,思想上要保持集中。不要在意听众的反应,抛开思绪中所有的杂念,把你内心的音乐完美地呈现给听众。
发表于 2004-11-23 12:22 | 显示全部楼层
挖,太有奉献精神了
$ a+ f8 o0 s. u. q8 _' B; v小艺为你倾倒
" M$ j+ T! h3 x+ r; ~( p向你学习
您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

小黑屋|手机版|Archiver|琴筝国乐网 ( 沪ICP备08002789号 )

GMT++8, 2019-5-21 09:46

Powered by Discuz! X3.4

© 2001-2017 Comsenz Inc.

快速回复 返回顶部 返回列表